Pues con la LUZ de esta unidad didáctica expuesta en clase termina por ahora esta aventura de la educación que empezó en octubre...Han sido unos meses de enriquecimiento para todos, sin duda...

Cuán hermoso sería que cada uno nos lanzásemos a dejar de lado las palabras y ejemplificar todo lo aprendido cada día mediante actos a los demás y la educación a los más pequeños para que crezcan en valores y en felicidad. En libertad...

"Las personas grandes me aconsejaron que dejara a un lado los dibujos de serpientes boas abiertas o cerradas y que me interesara un poco más en la geografía, la historia, el cálculo y la gramática. Así fue como, a la edad de seis años, abandoné una magnífica carrera de pintor. Estaba desalentado por el fracaso de mi dibujo número 1 y de mi dibujo número 2. Las personas grandes nunca comprenden nada por sí solas y es agotador para los niños tener que darles siempre y siempre explicaciones."

El Principito

Antoine de Saint-Exupéry

"El arte se repliega en sí mismo" Peter Sloterdijk

"Los paisajes y los espacios habitables ya han sido declarados también objetos de exposición. La estructura social al completo aspira a formar parte del museo"

Realmente, parece ser que estamos acostumbrados a oír hablar en cuanto a arte de ferias, galerías, lugares de exposición y el pensamiento se me enmaraña porque de la misma manera que surgen miles de organismos, éstos están llenos de objetos expuestos "como acciones bursátiles estéticas". En el momento presente, todo queremos meterlo en una galería, que esté expuesto y el numeroso público que entra en ellas espera encontrar arte y lo da por echo. Estos sistemas de organización han tomado su mayor apogeo coincidiendo con el amplio debate sobre el arte, cuyo término parece complicarse a sí mismo... ¿La creación de obras hace posible las galerías y museos o la existencia de las galerías hace incrementar la producción artística para que se pueda visualizar en ellas? Ya el artista crea para expresarse pero parece ser que de antemano "demanda el blanco de la pared", resaltar, reclamar un hueco en una sala e incluso "suplicar un lugar en la memoria y una página en blanco en la historia del arte"...

Me llama la atención el poder del ser humano de expresarse...y como dice Sloterdijk, de ser "capaces de crear las condiciones previas necesarias para su felicidad y soslayar las causas de su infelicidad" así como la capacidad de "poder expresar su desgracia". Pero ya no es coherente con ese sentimiento de expresión el que se busque ser expuesto todo cuanto se crea y que se comercialice. ¿Dónde está el arte ahora? Está tan disperso y se expone abarcando paisajes y espacios que parece sucedernos al paso...y a la vez, alejándose del mundo...

UNIDAD DIDÁCTICA "NUR": CON DERECHO A REZO

LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA CON POCOS RECURSOS

1.-Fundamentación

Se pretende sensibilizar a los jóvenes en la importancia de las pequeñas cosas y concienciar de que no son necesarios demasiados materiales para desarrollar una actividad creativa. En un contexto de tradición musulmana, en el Monte María Cristina de Melilla vamos a realizar este proyecto de intervención urbana para conocer la importancia de "NUR", que significa LUZ en árabe y jugando con esa luz, crear un espacio nuevo y creativo coherente con su vida y su religión. 

2.- Temporalización: duración de 15 días (dos horas diarias): 30 horas totales incluyendo búsqueda de material y realización de la actividad.

3.- Objetivos de la Unidad:

4.- Contenidos de la Unidad:

5.- Metodología:

Grupos formados por tres mujeres y tres niños en cada uno van a realizar lámparas que den luz a todo el barrio con materiales reciclados y olvidados que se encuentren en su entorno. Para ello se elegirán los materiales en los diferentes puntos del barrio y en sus casas contando con la ayuda de los monitores y seleccionando los que puedan ser más útiles para el desarrollo de la actividad. Las lámparas se realizarán en pequeños racimos, vistosas y se les colocarán unos sencillos dispositivos de luz. Todo se colocará en distintos puntos del barrio, de forma estratégica, formando un conjunto. En la entrada del barrio se colocará igualmente una hilera de lámparas de papel reciclado. El papel se cortará en pequeñas tiras y estará escrito por los grupos de manera individual en el que en el idioma que deseen expresarán sentimientos y emociones que servirán para evaluar la actividad de esos días como para darnos a conocer los entresijos de su cultura y tradiciones. 

Dividimos el proyecto en las siguientes fases de trabajo:

6.- Actividades:

7.-Recursos materiales:

Para que el proyecto entre en total coherencia con la educación artística con los mínimos recursos posibles, para esta actividad vamos a contar con el mínimo material: bombillas y dispositivos de anclaje, hojas de papel para la realización de los bocetos y de la segunda parte de la intervención (lámparas de papel), lápices y colores, tijeras, cola blanca y cámara de fotos para el registro del proceso. 

8.-Criterios de Evaluación:

Nos encontramos ante un proyecto que, una vez realizado, nos basaríamos en los siguientes puntos para evaluar: 

- Toma de mayor conciencia en cuanto al reciclaje y a su entorno.

- Libertad a la hora de diseñar las lámparas.

- Correcto uso y responsabilidad del material propio y adquirido fuera.

- Originalidad.

- Buen trabajo en grupo teniendo en cuenta las diferencias de edad.

- Interés por compartir experiencias finales para su enriquecimiento y el de los demás implicados en el proyecto.

Al encontrarnos ante un proyecto que aún no ha sido llevado a cabo, he realizado una pequeña simulación de cómo quedarían las lámparas en estos bocetos que muestran una de las calles del Monte así como el detalle de un par de ejemplos de lámparas recicladas con ropa y vidrio...Aparte, podrían realizarse con otros materiales como cds, cajas de cds, cajas de fruta, envases de plástico (yogurt), anillas de lata, plásticos, rollos de papel, cartón...e infinidad de objetos más que pueden reciclarse y dar nueva vida, en este caso...LUZ. Es un proyecto de mucha sensibilidad artística y que sería realizado con especial mimo para dar voz a quien no la tienen. 

boceto lámparas de vidrio

boceto lámparas ropa inservible.

pequeña simulación de una calle del Monte con diversas lámparas.

Para finalizar adjunto aqui algunos enlaces de interés:

 BERTOLINI, Gerard, El reciclaje a tu alcance, Ed, Oniro, 2008, Madrid.

- DEL VAL, Alfonso, El libro del reciclaje, Ed, Integral, 1993, Madrid.

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-   http://reciclantes.blogspot.com/

- http://elmundodelreciclaje.blogspot.com/

- http://recetasurbanas.net/
- http://www.basurillas.org/
- http://raquelmorenolopez.blogspot.com/
- http://www.greatgreengoods.com/
- http://www.pietheineek.nl/es/encargos

Ken Robinson -- Cambiando paradigmas

Parece que en el debate de la educación algo está cambiando... ¡Ha surgido un problema! Vuelvo a lo que escribí con respecto a la creatividad: ¿Cómo es que ahora no sabemos qué nos deparará ese futuro que tenemos delante? Vemos que antes estudiar, trabajar duro y obtener un título suponía el igual a un TRABAJO pero ahora...¿quién nos da esa garantía? Nuestro actual sistema educativo fue creado para una época diferente, la educación pública fue una idea revolucionaria: pagada por los impuestos, obligatoria y gratuita, que llega a todo el mundo...Me parece increíble que en la época actual los niños estén sometidos al periodo de estímulos más intenso de la Historia pero sólo hay que echar un vistazo a nuestro alrededor para ver que esto es así.

 Miro por mi balcón que da al patio de un colegio en mi residencia para ver que no hay joven que no tenga un móvil en la mano y estén haciendo fotos de todo que más tarde aparecerán aqui en redes sociales...Y es que las clases aburren haciendo transitar a nuestros niños por una educación anestesiada, encerrados sin que nadie se preocupe por despertarlos y despertar lo que llevan dentro...¿Cómo podemos aceptar escuelas organizadas como fábricas sólo porque eso sea lo impuesto? 

Aproximación historiométrica - ACTIVIDAD

Para este ejercicio he elegido a una artista que crea debate.
Tracey Emin es una artista conocida sobre todo por sus instalaciones y la utilización de su vida personal más íntima para desarrollar su obra. Es polémica y autobiográfica y su particular forma de entender el arte ha suscitado que sobre ella corran ríos de tinta en el panorama internacional. Su obra Everyone / Have Ever Slept With 1963-95 es una de sus instalaciones más conocidas donde en una tienda de campaña aparecen cosidos lo nombres de las personas con las que ella se había acostado (parejas sexuales, familiares, dos niños abortados durante su adolescencia...) durante un cierto periodo de tiempo. La intimidad...Y la creatividad en unas obras realizadas sin pudor por mostrar lo más íntimo de sí...

Everyone / Have Ever Slept With

Realmente es fascinante el gran contenido de esta obra ya inexistente por un incendio, lo que nos hace ahora sólo conservar su parte inmaterial...su memoria. Al conocer más sobre su obra ves a una artista completa y en total coherencia con cuanto desea expresar. Sus dibujos reflejan una feminidad plasmada en desnudos de mujeres y utilizando varias disciplinas trabaja también con luces de neón creando palabras en interiores con forma de corazón. Emin destruyó sus primeras obras de pintura de las que sólo conservó fotografías que expuso en su primera sala individual pero de pronto me encuentro con Super Loving Cat, obra que Emin cambió en 2007 por treinta horas de clases de francés en un espacio de trueque en Madrid en el que participaron algunos artistas como Javier Mariscal, Miquel Barceló Ouka Leele. En esta subasta de obras contemporáneas via trueque Tracey Emin donó esta obra con la que obtuvo unas nociones de francés. No es la primera vez que surgen estos intercambios en los que no interviene el dinero. En este caso fue llevado a cabo por Art Barter en Madrid pero teniendo en cuenta la trayectoria de la artista, diré que ese lindo gatito no me parecía nada adecuado y me ha sorprendido encontrármelo por el camino de mi búsqueda en su obra. Ya no es que sea de bajo nivel estético, esté inconclusa. Los huecos que presentan los "Super amantes de los gatos" lo hacen más suave, más sinuoso, pero lanzándome a hacer una crítica, la verdad es que a cambio de esas clases de idiomas me ha parecido que Emin ha entregado una obra para salir del paso realizada de manera rápida y que no es reconocible con el resto de su obra. 

Les glaneurs et la glaneuse - Documental Agnès Varda

"Un reloj sin agujas es lo que me gusta. No ves el tiempo pasar..."

"Recógelo todo y nada se malgastará" Parece que éste es un buen lema extraído de este documental que es hermoso tanto en contenido como a nivel formal. Agnès es una valiente espigadora de imágenes y en esta búsqueda encuentra vidas tan interesantes que hasta ella queda sorprendida con cuanto el azar pone ante su vista y así poder filmarlo..."Los espigadores urbanos y rurales se agachan para recoger. No hay vergüenza, sólo preocupaciones, comida, alimento" Así tanto aficionados, personas que no tienen qué comer, chefs de cocina y artistas nos dan su particular visión del espigueo, palabra que puede ser tan amplia como la diversidad de este grupo que rebusca en la basura con motivaciones tan diferentes. 

Nos paseamos en estas escenas ante lugares que gritan una segunda oportunidad, "servirte tú mismo como un gran almacén". Un artista decía: "reutilizar es un ejercicio de ética para mi. Encuentro inaceptable este derroche en las calles. Si han tenido un pasado, todavía pueden tener otra vida y estos objetos están muy vivos". No es solo cuestión de arte, sino de principios. No quien busca es siempre alguien necesitado de "algo" material, sino ávido por encontrar cosas que los demás rechazan y ver esa parte hermosa en lo que los demás ya han catalogado como "feo, inservible".

 "POUBELLE, MA BELLE!" (La basura es hermosa). ¿Dónde acaba la diversión y empieza el arte? !Ah, sorpresa! Después de exponer mi intervención pedagógica encuentro en este vídeo una referencia de nuevo a este reciclaje y me obliga a volver a él con una sonrisa: "transformar envases de yogurt en flores, y botellas de plástico en móviles colgantes" Las imágenes son hermosas. Los móviles transparentes juegan a dar vueltas con sus formas curvas pero lo que lo hace hermoso no es su sentido estético, si no su significado intangible tan lleno de impresiones, sentimientos, actos...

Aunque algunos no permiten espigar en sus terrenos, "no son muy amables", siempre existirán espigadores con la sensibilidad del mínimo aprovechamiento. Y el conocimiento de esto nos hace a los demás ser más reflexivos e intuitivos...

¿Matan las escuelas la creatividad?

“Todos los niños nacen artistas” Picasso

“Nunca vas a conseguir trabajo haciendo eso”. ¿Cuántas veces hemos escuchado esa especie de sentencia en el momento en el que cualquier persona se ha decantado por dedicarse al estudio de alguna disciplina que aparentemente es inferior porque no puede llevarte a la meta de un trabajo y conseguir un dinero seguro?

Al hablar de seguridad, hablamos de “riesgo”. ¿QUÉ nos da una seguridad hoy día? Me llama mucho la atención cuando Ken Robinson dice en su conferencia que “AHORA la creatividad en la educación es tan importante como la alfabetización” y que “debería tener el mismo estatus”. Es cierto… Parece increíble que todo el mismo sistema educativo del planeta tenga la misma jerarquía de materias, sistema educativo que fue inventado bajo las necesidades de una creciente industrialización y en el que se repliegan las disciplinas existiendo divisiones y subdivisiones entre ellas (el Arte aparte de las matemáticas y los idiomas…la danza y el teatro considerado inferior al Arte en sí, en mayúsculas, y que la música…) Todo sirve para poner trabas eliminando la creatividad de nuestros alumnos desde los más pequeños. Inculcamos una especie de “educación del miedo”, en el que el niño teme equivocarse porque “se estigmatizan  sus errores” y es una pena que personas muy creativas guarden su creatividad en muchas ocasiones dejándose llevar por ese academicismo que existe en nuestras escuelas y esa falta de libertad que no permite la libre expresión de nuestro interior…

La CREATIVIDAD, la IMAGINACIÓN es un DON… y pienso que debemos trabajar para ayudar a que desde pequeños se saque provecho de ello porque todo repercute en los demás para bien y así “EDUCAR SU SER COMPLETO PARA QUE PUEDAN ENFRENTARSE A SU FUTURO…”